日本电影 其实不喜欢「值得看的日本电影」
大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。
因为疫情原因，好莱坞集体撤档，国内几部大片又都虎视眈眈盯着国庆档，九月份的院线显得格外乏善可陈。
月初的《信条》和《花木兰》也是雷声大雨点小。
天仙飒是挺飒，但没啥卵用
虽然先后掀起了不小的讨论热潮，但都是票房拉胯的命运。
这还不是最惨的，《信条》和《花木兰》好歹赚了个吆喝。
前两周还有一部片子，更是扑得悄无声息，连个吆喝都没赚到。
没错，我说的就是改编自东野圭吾小说的《假面饭店》。
东野圭吾 木村拓哉 长泽雅美。
哪个拿出来不是响当当的顶流？
可就是这样一个顶流组合，攒出来个票房不到两千万，豆瓣评分6.4的电影。
估计顶流自己也觉得怪尴尬的。
但实际上，在日本本土，《假面饭店》的境遇和海外截然相反。
日本雅虎评分4.05（满分5分）。
最终票房46亿日元，大约是3亿人民币，在日本真人电影中这个成绩已经算不俗。
如此两极化的表现，让我这个推理迷也忍不住一探究竟。
其实说起来《假面饭店》和最近的《摩天大楼》结构有点类似。
也是在密闭空间里找杀人凶手。
一起连环谋杀案的凶手预告了下一起命案将发生在某高档酒店，警方提前介入进行预防犯罪。
可疑人员渐次出现，警方逐一排除迷惑选项。
木村拓哉饰演卧底进入酒店进行调查的警察。
长泽雅美则是酒店的金牌前台，负责跟木村打配合。
木村向来不羁，对酒店的规矩十分不习惯。
但为了更好地展开卧底工作，同时也不影响酒店日常经营，长泽督促他换了身行头。
这是变装前。
这是变装后。
油头一梳，有《东京大饭店》那味儿了哈
作为一个菜鸟前台，木村带观众见识了不少奇葩客人。
故意制造烟雾，蹭免费升级房间的鸡贼男。
表面上像是偷了酒店浴袍的大哥，其实憋了大招想讹酒店一把。
浴袍实际上被他藏在床垫底下，只要前台翻了他的行李，他就能以“诬陷好人”为由，讹酒店一笔精神损失费。
假装眼盲的通灵老太太。
偶遇跟自己结了仇的高中老师，耿耿于怀的老师一个劲儿给木村找麻烦。
还有人千里捉奸。
总之，想看人间迷惑行为大赏，来看《假面饭店》就对了。
与各种客人打过交道，木村才意识到，酒店服务远没有想象得那么简单。
酒店也是社会的缩影，你能想象到的一切奇谈怪状，这里都有。
而长泽自如应对各种突发情况的职业素养，也打动了木村。
面对故意制造烟雾的客人，长泽揣测到他的意图之后，直接给他升级了房间，而没有再带他看其他同等规格的房间。
这样一来，也就避免了无赖继续跟工作人员扯皮。
面对装瞎的老太太，她也不拆穿，反而尽可能地满足她的要求。
还有一个我很喜欢的细节：
不管在哪个房间，只要长泽看见印有酒店logo的镇纸没有摆正，她就会上前摆正。
足见她的对于酒店形象的维护程度。
长泽在片中有言：于客人们来说，住酒店就像是参加一场假面舞会。
影片不管从摄像还是美术，也颇有几分假面舞会的味道。
而真正的案件，隐藏在诸多带着假面的客人背后，舞会到达高潮，案件也随之水落石出。
总体来看，说不上多惊艳四座，但也是工业化程度非常高的完整作品。
除了东野圭吾、木村拓哉、长泽雅美的噱头，也有观众评论看这部电影就像拆盲盒一样。
AKB48领军成员前田敦子、《告白》里的复仇老师松隆子、《行骗天下》里的骗术大师小日向文世……
其中一版海报打的就是豪华阵容这个点
全熟脸配角阵容像彩蛋一样，实在宠坏了日饭影迷。
但是，成也宠粉，败也宠粉。
在中国市场失利，也正在于作品里高高筑起的文化壁垒。
先不说这个豪华阵容是否能吸引到中国观众。
影片用了大量笔墨展现日本文化里非常极致的敬业精神，这就不符合观众的审美期待。
毕竟大多数观众还是冲着悬疑推理去的，结果坐进电影院，是个俩小时的职业精神宣讲会。
这谁受得了！
不管是木村为破案几乎疯魔的状态，还是长泽精准如电脑的言行，案情越是推进，他们的职业精神就越是被强化，推理本身反而被弱化。
而这种极端日式的精神内核，本来就跟中国观众的生活经验格格不入，看完之后不怒打一星才怪。
硬生生把孩子逼成川剧演员，一秒变脸绝技说来就来
于我本人而言，这部电影的一部分原罪则来自小说文本。
虽然东野圭吾目前在中国仍然是风头正盛的国外小说家之一，但我在阅读东野圭吾的过程中有过几次非常不好的体验。
其一是《恶意》融梗阿加莎·克里斯蒂的《罗杰疑案》。
其中的“日记梗”前段时间也出现在了《隐秘的角落》里，其实这都是阿婆一百年前玩剩下的。
不过讲道理剧版《恶意》还是很优秀的
其二就是这次的《假面饭店》。
凶手提出一个理念，“把自己的罪案隐藏进几起毫不相关的杀人案，就能摆脱自己的嫌疑”。
而这个概念早在阿婆的《ABC谋杀案》里就出现过了。
所以我看完就非常失望，难道东野圭吾出道前是上了个阿加莎作品培训班吗！
抛开原著的问题不谈，毕竟电影版在中国失利也不怪东野圭吾。
像《假面饭店》这样的冷遇，在中国其实并非个例，也是日本电影的普遍遭遇。
2010年，因为领土争端，中日文化交流停摆，日本电影几乎在中国大银幕上绝迹。
直到2014年11月，中日达成共识后，文化交流才逐渐回到正轨。
尽管2015年的《哆啦A梦：伴我同行》和2016年的《你的名字。》，分别以5.3亿和5.75亿的票房先后刷新了日影在中国市场的票房纪录。
但实际上，除了“哆啦A梦”“名侦探柯南”等少数知名IP，其他真人电影在中国都不怎么能卖得动。
首当其冲的原因就是，日本电影引进时间普遍偏晚。
就比如《假面酒店》，早在去年一月份就在日本上映了。
上周上映的另一部真人电影《辉夜大小姐想让我告白：天才们的恋爱头脑战》，也是一年前的电影。
不过看这个画风，我估计这片儿票房不好也不全怨引进太晚
一些好奇心强烈的观众，已经通过其他渠道提前观看了影片。
我其实有点纳闷儿，现在都讲究全球同步上映，中国观众甚至比北美观众还早两天就看上《复联4》了。
想在大银幕上看我老婆。（不是，我是有家庭的人）
不就是想在大银幕上看长泽雅美，怎么还得等一年！
这谁扛得住啊！
此外，根植于本土文化成长起来的日本电影，很大程度上是在自嗨。
说白了，日本就是个亚文化国家。
不管是在全球范围内多火的东西，到了日本都不灵。
二次元、推理小说IP、重金属音乐啥的，这些文化在全球范围内都不算主流，但在日本的流量却是国民级别的。
对比中日两国去年票房榜前十的影片，中票房前十中有两部好莱坞大片，前二十里，台湾电影、香港电影不一而足，类型相对丰富。
再看日本，则是一水的本土作品，而且还是以动画电影为主。
哪怕强劲的《复联4》，上映首周横扫全球票房，也没能攻下日本这块自嗨地。
票房冠军仍然是已经上映四周的《名侦探柯南：绀青之拳》。
就这自嗨程度，日本电影不仅是来中国大陆撑不起票房，去地球上其他任意一个角落也玩不转。
除了日本本土封闭程度高，另一方面也是咱中国引进的日剧、日本电影数量少。
家里长辈至今对改革开放之后引进的《血疑》《排球女将》《追捕》啥的念念不忘。
国人熟知的山口百惠、三浦友和、高仓健、荒木由美子，也都是那个时候随着这些进口电视剧电影火起来的。
估计很多中国观众都是通过《血疑》才第一次知道了白血病这个病种
但那之后，我实在是想不起来国内还引进了啥日本电视剧。
引进少，观众自然没法儿通过电视剧认识木村拓哉、长泽雅美这些剧圈顶流。
因此对于国内观众来说，他们也不具备太强的大银幕票房号召力。
再加上中国的艺术院线偏弱，让温情脉脉的《小偷家族》对打好莱坞大片，确实有点欺负人。
说了这么多，我想起25号还有一部日本电影要上映。
其实是一部二十年前的老片了——《菊次郎的夏天》。
之前早就有消息说要在内地上映，总算是踩着夏天的尾巴来了。
哪怕是没看过电影的小伙伴，肯定也听过那首中外驰名的《Summer》。
白嫖这么多年，也没付个版权费啥的，而且这次《菊次郎的夏天》也是对打《夺冠》，感觉票房又危了。
所以，又到了熟悉的还电影票环节！
BTW，之前说该还的我真的都有还啦~
评论区聊聊，你最希望哪部日本电影（正经的那种！）在国内上映。
今天就到这儿，咱们明天见。
拜了个拜~